Kommi-Guide für Gedichte

Navigation
0. Vorwort und Vorgehen
1. Der erste Blick (Titel, Thema und Gedichtform)
2. Das Innere (Inhalt, Intention, Perspektive und Lyrisches Ich)
3. Der Aufbau (Struktur, Strophen, Versmaß und Reimschemata)
4. Stilmittel
5. Das Äußere (Rechtschreibung, flüssiges Lesen und Gedichtform)
6. Check-Liste
7. Anhang mit hilfreichen Links

Gedichte lassen sich oftmals auf verschiedene Weise kommentieren, daher gibt es vor allem kein richtig oder falsch und erst recht keinen perfekten Kommentar. Es kann vorkommen, dass man die vom Autor beabsichtigte Nachricht nicht erkennt, sondern vielleicht eine vollkommen andere, doch dies macht das Lesen und Kommentieren von Gedichten interessant, weil eine neue Sichtweise auf das Gedicht für den Autor eine wichtige Information ist. Scheut euch also nicht davor, wenn ihr euch unsicher seid, sondern äußert Vermutungen.

Es empfiehlt sich bei Gedichten wie auch bei allen anderen Textarten, das gesamte Werk zunächst in Ruhe durchzulesen. Dabei kann man sich schon einmal erste Gedanken zu den unten aufgeführten Unterpunkten machen, jedoch sollte man vor allem auf den Inhalt sowie die Form/Art des Gedichtes achten und versuchen, das Gedicht zu verstehen. Im nächsten Schritt bietet es sich an, den Titel unter die Lupe zu werfen, sofern dieser vorhanden ist. Anschließend hat man mehrere Möglichkeiten, denn man kann ...

• die einzelnen Unterpunkte in diesem Guide abarbeiten.
• sich die einzelnen Strophen oder Absätze vornehmen.
• bei fehlenden Strophen/Absätzen Sinnabschnitte bilden und diese abarbeiten.

Wichtig ist, dass ihr die für euch angenehmste Methode wählt.

Wichtige Anmerkung: Es gab und gibt vor allem in der früheren Vergangenheit und heute auf den ersten Blick formlos oder chaotisch wirkende Gedichte, auf die man manche Unterpunkte in diesem Guide nicht anwenden kann. Wie genau ihr damit umgeht, wird euch jedoch an verschiedenen Stellen im Guide erläutert.

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0. Vorwort und Vorgehen
1. Der erste Blick (Titel, Thema und Gedichtform)
2. Das Innere (Inhalt, Intention, Perspektive und Lyrisches Ich)
3. Der Aufbau (Struktur, Strophen, Versmaß und Reimschemata)
4. Stilmittel
5. Das Äußere (Rechtschreibung, flüssiges Lesen und Gedichtform)
6. Check-Liste
7. Anhang mit hilfreichen Links

Im Allgemeinen

Die Äußerlichkeiten, die ein Gedicht zu bieten haben kann, sind zweifelsohne wichtig und können entscheidend zur Bedeutung und Interpretation beitragen. Aber auch hier gilt: Alles kann, nichts muss! Wichtig für die Interpretation formaler Aspekte sind Dinge, die der ein oder andere vielleicht schon aus der Schule kennt:

• Notiert eure Beobachtungen! – Beschreibt zunächst, was euch auffällt. Was ist vorhanden? Wie sieht die Struktur aus, was scheint evtl. zu fehlen?
• 'Fehler' oder Absicht'? – Normalerweise lernt man als zweiten und endgültigen Schritt die Interpretation. Es kann aber empfehlenswerter sein, erst abzuwägen, ob eine bestimmte Beobachtung auf die Absicht des Dichters zurückzuführen ist oder ob dieses Detail unbeabsichtigt entstand. Gerade bei als Fehlern empfundenen Aspekten ist das wichtig, da solche Brüche durchaus eine gewisse Funktion haben können.
• Interpretation! – Wenn ihr die äußeren Merkmale eines Gedichtes erkannt habt, könnt ihr euch daran machen, den tieferen Sinn zu herauszudeiten. Dieser kann vom angenehmen oder zum Text passenden Klang des gewählten Versmaßes bis zur tiefen, versteckten Bedeutung einzelner Wortfetzen reichen. In diesem Schritt geht es also darum, herauszufinden, ob eine Beobachtung (ungewöhnliche Wortwahl z.B.) eine tiefere Bedeutung hat oder aus strukturellen Gründen gewählt wurde (etwa, um besser ins Versmaß zu passen, s. dazu auch Beispiele in den Unterkategorien).
• Eigene Meinung! – Wichtig ist bei allem, was man berücksichtigen kann, aber letztlich auch, wie das Gedicht auf euch wirkt und wie euer persönliches Empfinden dabei ist.

Das alles mag zunächst sehr kompliziert wirken – entscheidend ist, dass ihr euch verschiedene Möglichkeiten bewusst macht und gegeneinander abwägt, euren eigenen Standpunkt aber auch bildet.
Selbstverständlich dürft ihr vom vorliegenden Schema abwenden, je nachdem, was euch als Vorgehensweise am meisten liegt.

Nach diesen allgemeinen Worten zur Struktur beginnen wir genauer mit den äußeren Merkmalen eines Gedichtes.

Im Detail

• Äußerer Aufbau (allgemein)
  

  
  

  Bevor ihr euch die äußeren Merkmale detaillierter ansieht, empfiehlt es sich, sich das grobe Äußere zu verdeutlichen. Dabei könnt ihr auf folgende Aspekte achten:
  

  • Erster Eindruck: Wie 'klingt' das Gedicht für euch? Welchen Eindruck hinterlässt es beim ersten Lesen?
  • Strophen: Besitzt das Gedicht Strophen (aus Versen zusammengesetzte, oft durch Leerzeilen getrennte Blöcke innerhalb des Gedichtes) oder besteht es aus einem einzigen, fortlaufenden Text? An welchen inhaltlichen Stellen befinden sich die Pausen, die durch Ende der einen und Beginn einer anderen Strophe entstehen? Wie viele Strophen gibt es?
  • Verse: Wie viele Verse (die 'Zeilen' eines Gedichtes) hat das Gedicht insgesamt? Wie viele Verse haben die einzelnen Strophen? Gibt es Unregelmäßigkeiten? Welche Verse scheinen (außerhalb der Strophen) zusammenzuhängen?
  • Ungereimtheiten: Was sticht ganz allgemein hervor? Welchen Eindruck macht das auf euch? Könnte eine Absicht dahinter stecken?

  
  So kann es z.B. sein, dass ein in verschiedenen Strophen wiederholter Vers einen inhaltlichen Zusammenhang verdeutlicht, der aus dem reinen Text nicht ersichtlich ist. Es kann ein inhaltlicher Bogen entstehen, der für die Interpretation eine große Bedeutung haben mag.Je nach Erfahrung/Vorliebe können sich für euch auch weitere Aspekte erschließen oder andere als nicht so wichtig erscheinen. Entscheidend ist, dass ihr generell schaut, was euch auffällt, ob das vermutlich beabsichtigt ist und welche Bedeutung das haben kann.
  Die beim ''ersten Eindruck'' festgestellten, groben Aspekte könnt ihr im weiteren Verlauf eures Kommentars (und mit Hilfe der weiteren Punkte dieses Guides) vertiefen.

  
  

  
  

• Das Versmaß
  

  
  

  Das Vermaß (oder Versfuß/Metrum) kann man als den Rhythmus oder die ''Melodie'' eines Gedichtes bezeichnen. Es gehört zu den strukturellen Merkmalen poetischer Werke, muss aber nicht zwingend in jedem vorhanden sein.

  
  

  Verschiedene Versfüße
  Folgt das Gedicht einem bestimmten Rhythmus, so gibt es Möglichkeiten, diesen zu benennen. Man orientiert sich dabei daran, wie betonte und unbetonte Silben zusammenspielen. Folgende Abfolgen von Silben stehen ihren jeweiligen Bezeichnungen gegenüber (x: betonte Silbe, -: unbetonte Silbe, in anderen Leitfäden können auch andere Symbole verwendet sein):
  

  • Jambus: – x(Bsp.: Mewtu – Mew(-)tu(x))
  • Trochäus: x – (Bsp.: Flasche – Fla(x)sche(-))
  • Daktylus: x – – (Bsp.: Dragonir – Dra(x)go(-)nir(-))
  • Anapäst: – – x (Bsp.: Du bist toll! – Du(-) bist(-) toll(x)!)
  • Amphibrachys: – x – (Bsp.: Dratini – Dra(-)ti(x)ni(-))

  (Der letztere Versfuß ist weniger bekannt und kommt nicht allzu häufig vor.)
  Tipp: Ihr müsst euch diese Bezeichnungen nicht unbedingt merken, um sie beschreiben zu können. Einprägen könnt ihr sie euch aber relativ einfach, wenn ihr die Betonungen mit den Bezeichnungen selbst in Verbindung bringt – also Jam(-)bus(x), Tro(x)chä(-)us, Dak(x)ty(-)lus(-), A(-)na(-)päst(x) und Am(-)phy(x)bra(-)chis. Bei den Bezeichnungen, die mehr als ihre dargestellte Silbenzahl haben (Trochäus und Amphybrachis), erscheint das etwas unsauber, aber es kann sehr hilfreich sein.Anzumerken ist auch, dass ein Gedicht – wenn mit Reimschemata gearbeitet wird – in seinem Metrum nicht einheitlich sein muss. Gerade Jambus und Trochäus bzw. einzelne Betonte Silben werden gern am Anfang oder Ende eines Verses oder Abschnittes benutzt, um etwas Bestimmtes zu verdeutlichen (etwa einen inhaltlichen Bruch) oder einfach, um den Klang eines Verses anzupassen. Ob in Unregelmäßigkeiten eine Bedeutung beabsichtigt ist oder es sich um versehentliche Fehler handelt, muss bedacht und kann in eurer Interpretation abgewogen werden.Ein Versmaß kann natürlich auch fehlen (ob das einen Sinn hat oder nicht, kann vom Geschmack des Autors abhängen), ist es aber vorhanden, kann der erzeugte Klang an sich auch eine bestimmte Bedeutung haben. Die zweisilbigen Versfüße (Jambus/Trochäus) etwa eignen sich aufgrund der schnellen Folge von kurzen und langen Silben gut dazu, schnelle Bewegungen abzubilden, z.B. Laufen oder das Galoppieren eines Reittieres.
  

Reimschemata

Einleitung
Die Reimschemata tragen zum individuellen Klang eines Gedichtes bei und können auch strukturell eine Rolle spielen. Sie bestehen aus einzelnen Reimpaaren und sind meistens am Ende eines Verses zu finden, wobei sie einen gleichen oder ähnlichen Klang aufweisen. Doch dazu später mehr - bevor wir uns in die Interpretationsmöglichkeiten und genauen Anordnungen vertiefen, wollen wir uns die verschiedenen Arten von Reimen bzw. Reimschemata genauer ansehen.

Verschiedene Reimschemata
Buchstaben und Farben kennzeichnen unter dem jeweiligen Unterpunkt gleiche Reime.

• Paarreim
  (a) Ich geh' im Urwald für mich hin…
  (a) Wie schön, dass ich im Urwald bin:
  (b) Man kann hier noch so lange wandern,
  (b) Ein Urbaum steht neben dem andern.
  - Heinz Erhardt
  

  
  

  Ein Schema, nach dem die gleich/ähnlich klingenden Reimpaare in direkt aufeinander folgenden Versen vorkommen, wie ein ''Paar'' dicht zusammen stehen.
  

• Kreuzreim oder Wechselreim
  (a) Sein Blick ist vom Vorübergehn der Stäbe
  (b) so müd geworden, daß er nichts mehr hält.
  (a) Ihm ist, als ob es tausend Stäbe gäbe
  (b) und hinter tausend Stäben keine Welt.
  - Rainer Maria Rilke
  

  
  

  Hier stehen die zusammengehörigen Reimwörter nicht in direkt unter einander stehenden Versen, sondern ''wechseln'' sich mit anderen ab; würde man Linien zwischen den gleichen Reimworten oder 'Reimzeilen' ziehen, so würden sich diese Verbindungslinien ''kreuzen''.
  

• Umarmender Reim oder Blockreim; umfassender/umschließender/eingebetteter Reim
  (a) Ein reiner Reim ist sehr begehrt,
  (b) doch den Gedanken rein zu haben,
  (b) die edelste von allen Gaben,
  (a) das ist mir alle Reime wert.
  - Johann Wolfgang von Goethe
  

  
  

  Für dieses Schema gibt es verschiedene Namen, die alle das gleiche Phänomen beschreiben: Es existiert ein ''Reimblock'' (hier: b-b), der von einem anderen Reimpaar eingeklammert (bzw. ''umarmt'', ''umfasst'', ''umschlossen'', in dieses ''eingebettet'') wird.
  

• Verschränkender Reim
  (a) Der Tag ist karg an liebesüßen Wonnen,
  (b) Es schmerzt mich seines Lichtes eitles Prangen
  (c) Und mich verzehren seiner Sonne Gluthen.
  (a) Drum birg dich Aug' dem Glanze irrd'scher Sonnen!
  (b) Hüll' dich in Nacht, sie stillet dein Verlangen
  (c) Und heilt den Schmerz, wie Lethes kühle Fluten
  - Karoline von Günderodde
  

  
  

  Eine dem Kreuzreim sehr ähnliche Form, bei der verschiedene Reimpaare versetzt erscheinen und somit eine sich ''verschränkende'' Struktur entsteht (stellt euch z.B. vor, ihr hättet die verschiedenen Buchstaben auf euren Fingern stehen, wenn ihr diese ineinander ''verschränkt'', um euch das noch deutlicher zu machen).
  

• Haufenreim
  (a) Ich liebe das Leben,
  (a) soll's stürmen und beben,
  (a) ein jeder soll streben
  (a) dies Gefühl zu geben!
  - Sheogorath (Bisaboard)
  

  
  

  Eine ''Anhäufung'' aufeinander folgender Verse mit gleichem Reimklang.
  

Es sind natürlich auch immer unterschiedlichste Verknüpfungen zwischen den oben genannten Arten möglich.
Hier – wie im Minigedicht über diesem Abschnitt erwähnt und an für andere Aspekte schon gesagt – gilt natürlich auch: Reime/Reimschemata können in einem Gedicht vorkommen (in vielen tun sie das auch), aber gerade in modernen Gedichten kommt es oft vor, dass solche Merkmale komplett fehlen. Auch das kann ein möglicher Punkt für eure Interpretation sein.

Mögliche Vorgehensweise
Wenn ihr an die Reimstruktur eines Gedichtes herangeht, könnt ihr euch an folgenden Fragen orientieren:

• Sind Reime/Reimschemata vorhanden? – Die wichtige erste Beobachtung.
  Gibt es gleich oder ähnlich klingende Wörter, z.B. am Versende, -anfang oder an anderen Stellen? Wenn nicht, welchen Grund könnte das haben? Beeinflusst das das Gedicht und wenn ja, wie?
• Liegen 'reine' oder 'unreine' Reime vor? – Normalerweise sind Reimpaare so gewählt, dass ein Teil des Wortes exakt gleich ist, z.B. Saft-Kraft; es sind aber auch Kombinationen möglich, die nur ähnlich klingen, z.B. Leinen-Leimen.
  Haben die Reimpaare gleiche Wortteile oder sind manche leicht verschieden? Welche Gründe kann das haben?
• Welche Struktur liegt vor? – Versuche, die Reimschemata (s.ob.) auszumachen. Markiert euch dabei alle gleichen/ähnlichen Reime in der gleichen Farbe oder benutzt verschiedene Buchstaben/Zeichen. Tipp: Es ist empfehlenswert, tatsächlich für jedes Reimpaar unterschiedliche Kennzeichen zu wählen. Habt ihr z.B. einen Paarreim ''meinen-scheinen'' identifiziert, später im Gedicht trefft ihr aber noch auf ein ''kleinen'', so benutzt für alle drei Reimteilchen die gleiche Markierung (Farbe/Buchstabe o.Ä.); verwendet also nicht die gleichen Zeichen für verschiedene Reime! Dadurch werden auch größere Strukturen deutlich.
  Wo tauchen gleich oder ähnlich klingende Worte auf? Sind sie nur am Versende (klassisch) oder auch an anderen Stellen zu finden? Welche Reimschemata werden verwendet? Gibt es größere Reimzusammenhänge (z.B. der gleiche Reim am Anfang/Ende eines Gedichtes)?
• Wo sind (scheinbare) Brüche vorhanden? - Achtet auch darauf, ob es Aspekte gibt, die nicht zum Rest des Gedichtes zu passen scheinen bzw. mit der Struktur 'brechen'.
  Gibt es irgendwo keinen Reim, wo einer erwartet wird? Sind ''unreine Reime'' vorhanden? Welche Wirkung hat das auch euch und welche Bedeutung kann das haben?
• Was fällt noch auf? – Findet ihr Reime an scheinbar ungewöhnlichen Positionen? Wie spielen sie mit dem Versmaß zusammen bzw., werden betonte oder unbetonte Silben benutzt? Gibt es Zusammenhänge in der Silbenzahl der Reimwörter? Wie sieht die Wortwahl generell aus und in welchem Zusammenhang könnte sie stehen?

Wichtig ist auch hier, dass eine Mischung aus eigener Wahrnehmung (Wie wirkt die gemachte Beobachtung auf euch?) und Intention (Was könnte die eigentlich Absicht des Autors gewesen sein?) in eure Interpretation mit einfließt. Dabei müsst ihr selbstverständlich nicht unbedingt alle oben genannten Punkte wiederfinden oder nach ihnen suchen – fangt am Besten damit an, zu notieren, was euch auffällt, und interpretiert das dann!

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0. Vorwort und Vorgehen
1. Der erste Blick (Titel, Thema und Gedichtform)
2. Das Innere (Inhalt, Intention, Perspektive und Lyrisches Ich)
3. Der Aufbau (Struktur, Strophen, Versmaß und Reimschemata)
4. Stilmittel
5. Das Äußere (Rechtschreibung, flüssiges Lesen und Gedichtform)
6. Check-Liste
7. Anhang mit hilfreichen Links

Sofern euch der Inhalt dieses Guides vertraut ist und ihr bereits Gedichte in der Vergangenheit kommentiert habt, bietet es sich an, bei weiteren Kommentaren die folgende Liste als Orientierung zu verwenden, um das Vergessen bestimmter Punkte zu vermeiden:

Inhaltliche Fragen

• Passt der Titel (falls vorhanden) zum Gedicht? Trifft der Titel den Kern des Gedichtes?
• Wird das Thema klar? Gibt es Fragen oder Unklarheiten dazu?
• Kommt die Nachricht (Intention) bei mir an oder gibt es Möglichkeiten, diese zu verstärken?
• Gibt es inhaltliche Brüche? Passen sie an der jeweiligen Stelle?

Äußerliche/formelle Fragen

• Passen Sprache und Wortwahl zum gewählten Thema?
• Unterstützen die verwendeten Stilmittel die Intention und den gesamten Inhalt?
• Erscheinen Reimschema und Versmaß (falls vorhanden) sinnvoll verwendet? Unterstützen sie das Thema, den Inhalt und die Intention?
• Sind die formalen Aspekte der Gedichtform eingehalten worden?
• Sind Rechtschreibfehler vorhanden? Sind diese vielleicht bewusst gewählt, um einen Aspekt zu untermalen?
• Ist das Gedicht flüssig zu lesen?

Natürlich solltet ihr euch dabei stets die Frage stellen, ob der Autor mit Brüchen oder einer Missachtung von formellen Punkten bewusst umgeht, um einen Aspekt seines Gedichtes hervorzuheben. Deshalb äußert ruhig Vermutungen und eure eigene Meinung, denn ein Gedicht kann auf verschiedene Weise interpretiert werden!