Beiträge von Alaiya

[tabmenu][tab=Neue Geschichte]Serie: Digimon Adventure/02
Genre: Gen
Entstanden: Juli 2013

Handlung: Odaiba, Tokyo - 1. August 2013
Es ist vierzehn Jahre her, dass Taichi und die anderen in die digitale Welt kamen. Wie jedes Jahr treffen sie sich auch dieses Jahr am 1.8. in Odaiba, um von dort aus in die digitale Welt aufzubrechen. Dabei denken sie darüber nach, was ihnen ihre Abenteuer bedeuten.

Anmerkungen: Dieser One-Shot ist eine kleine Geschichte zum Odaiba Memorial Day ;D
[tab=@Yuki]Vielen Dank, für deinen lieben Kommentar :) Freut mich, dass dir die Geschichte gefallen hat![/tabmenu]

Vierzehn Jahre... Es ist heute vierzehn Jahre her, dass Taichi, Onii-san, die anderen und ich unser Abenteuer begannen. Wie wären hätte sich unser Leben ohne die Digimon entwickelt? Ein merkwürdiger Gedanke.... Vierzehn Jahre... Seltsam, es fühlt sich nicht wie vierzehn Jahre an.

Einzelne Streifen des blauen Himmels waren zwischen den Wolken über Tokyo zu erkennen, als ein junger Mann mit dem hier untypischen blonden Haar aus der Odaiba-Kaihinkoen-Bahnstation in der Nähe des Aquacity Parks gelaufen kam. Auf seinem Kopf saß ein orangenes Digimon, dessen Ohren an Fledermausflügel erinnerten und schlackerten, während der junge Mann weiterlief.
„Takeru!“, rief eine jemand nach ihm, was ihn dazu brachte sich im Laufen umzudrehen und sich umzusehen, bis er die junge Frau zwischen einigen Bäumen vor der Station erkannte.
Ihr Haar – lang und braun – fiel offen über ihre Schultern. Ihre Arme waren um eine weiße, katzenhafte Gestalt geschlungen.
„Hikari! Tailmon!“, begrüßte Patamon – das Digimon auf dem Kopf des Mannes – die beiden zuerst und flatterte zu ihnen hinüber.
„Ich habe dich gar nicht gesehen“, meinte Takeru entschuldigend und sah die junge Frau verlegen an.
Die weiße Katze – Tailmon – sah zu seinem Gesicht auf. „Du bist ganz schön spät dran.“
„Ja.“ Er grinste entschuldigend.
Hikari seufzte. „Mal wieder...“ Dann sah sie auf ihre Armbanduhr. „Komm. Die anderen warten sicherlich schon.“

Vor vierzehn Jahren tauchte Nii-san auf einmal wieder auf, obwohl er eigentlich im Sommercamp sein sollte. Er hatte Koromon dabei und konnte auf einmal auch die Digimon sehen. Damals kehrte er in die digitale Welt zurück, doch es vergingen nur wenige Stunden, bis er wieder daheim war. Es war jedoch erst am nächsten Tag, dass das Abenteuer für mich begann.

Die beiden machten sich durch den Park in Richtung der Odaiba Mansion, wo sie sich mit einem Teil ihrer Freunde treffen wollten. Dabei beschleunigten sich ihre Schritte schnell, als sich die Wolken am Himmel langsam zusammenzogen und es ganz danach aussah, als würde es bald anfangen zu regnen.
Der Strand, der zu ihrer linken Seite am Rand des Parks lag, war beinahe komplett leer, obwohl es ein warmer Augusttag war.
„Wo ist eigentlich Taichi?“, fragte Takeru.
Hikari zuckte mit den Schultern. „Er muss erst von der Arbeit loskommen“, erwiderte sie. „Er meinte heute morgen, er kommt wahrscheinlich später.“
„Kann man wohl nichts machen“, antwortete ihr Begleiter.
Sie verließen den Park, als sie die großen Apartmentkomplexe zwischen den Bäumen hindurch zu ihrer Rechten erkennen konnten. Als sie die Straße überqueren wollten, sahen sie ein weiteres bekanntes Gesicht.
„Hikari! Takeru!“, rief ein Junge von vielleicht achtzehn oder neunzehn Jahren, der an der Ampel auf der gegenüberliegenden Seite der Straße stand, während an seiner Seite ein Digimon saß, dass an eine Mischung aus Echse und Gürteltier erinnerte.
„Können wir uns beeilen, Iori?“, fragte es. „Ich will endlich Bento essen.“

Vor elf Jahren hat mein Abenteuer begonnen, als ich mit Daisuke und Miyako ebenfalls auserwählt wurde. Manchmal frage ich mich, wie mein Leben verlaufen wäre, hätte ich nicht damals – vor vierzehn Jahren – in dem Flugzeug gesessen. Wäre ich dennoch auserwählt worden?

Gerade als die drei Auserwählten und ihre Digimonpartner sich nun gemeinsam auf den Weg zu dem breiten Apartmentkomplex machten, in dem Koushiro noch immer mit seinen Eltern lebte, fielen die ersten Regentropfen, was dafür sorgte, dass sich die Schritte der drei beschleunigten und Tailmon sich aus den Armen seines Partners befreite, um bereits voraus ins Trockene zu laufen.
In der Eingangshalle des Wohnhauses trafen sie schließlich auch auf zwei andere Freunde und ihre Digimonpartner. Ein ebenfalls blonder Mann, der eine Lederjacke trug und eine Frau mit rötlichem Haar, die einen Picknickkorb unter ihrem Arm trug.
„Onii-san!“, begrüßte Takeru seinen Bruder. „Sora!“ Er sah die beiden an. „Habt ihr auf uns gewartet?“
„Ich habe mir gedacht, dass du bald kommst“, antwortete Yamato und streifte mit der Hand durch das gegelte Haar seines kleinen Bruders. „Mal wieder etwas spät.“
„Hey, lass das!“, empörte sich der jüngere und strich sich schnell durchs Haar, um die Frisur zu richten, was dafür sorgte, dass die beiden Frauen kicherten.
„Nun, sie sind zumindest halbwegs pünktlich“, meinte Sora.
„Wir sollten zu Koushiro hochgehen“, fügte Gabumon hinzu.
Piyomon nickte. „Ja, die anderen warten sicherlich schon auf uns.“
Takeru seufzte, nachdem er mit seinen Haaren so zufrieden war, wie er ohne Spiegel sein konnte. „Ja“, meinte er schließlich. „Lass uns gehen.“

Bis wir damals in die digitale Welt kamen, hatte ich keine Freunde, da ich mich die meiste Zeit von anderen fern gehalten habe. Ich habe nicht geglaubt, mit jemanden befreundet sein zu können. Erst durch Gabumon, aber auch Taichi und die anderen habe ich wieder gelernt, was Freundschaft bedeutet.

Als wir das erste Mal in die digitale Welt kamen, habe ich mich seltsam gefühlt. Ich hatte keine Angst, nein, ich habe mich das erste Mal frei gefühlt. Damals habe ich meiner Mutter viele Vorwürfe gemacht, ohne zu verstehen, das manche Fehler bei mir lagen. Was würde ich heute machen, wenn ich Piyomon nie getroffen hätte?

Piyomons Vermutung war allerdings mehr als falsch. Tatsächlich waren die meisten ihrer Freunde noch auf dem Weg nach Odaiba. Nicht zuletzt Jyou, der über die Fußgängerunterführung der Rainbow Bridge lief und schnell seine Entscheidung die letzte Station zu laufen, um ein wenig frische Luft zu schnappen, bereute.
„Hör auf so zu rennen“, jammerte Gomamon, das in seiner Sporttasche saß, die wild hin und herschlingerte.
„Ich habe aber keine Lust vollkommen durchnässt zu sein, bis ich ankomme!“, erwiderte Jyou und verlangsamte seinen Schritt nicht.
„Was hast du denn gegen ein wenig Wasser?“, erwiderte das Digimon verständnislos. „Und wieso schwimmen wir nicht? Das wäre immerhin schneller!“
„Weil wir dafür von der Brücke springen müssten?“ Der Junge blieb stehen, als er einen überdachten Teil der Brücke erreichte, um zu verschnaufen. Schließlich ließ er ein langgezogenes Seufzen hören. „Ich hätte einen Regenschirm mitnehmen sollen.“
Das Digimon kicherte. „Du hättest den Wetterbericht lesen sollen.“

Wäre ich nicht in die digitale Welt gekommen, hätte ich vielleicht nie erkannt, was ich von meinem Leben selbst erwarte. Ohne die digitale Welt, hätte ich vielleicht nie den Mut gefunden, für meine eigenen Wünsche einzustehen. Und ohne Gomamon hätte ich wohl einen sehr guten Freund in meinem Leben vermisst.

Ein anderer junger Mann, dessen Haar genau so schwarz war, wie das Jyous, hatte zumindest einen Regenschirm, während er in der Nähe der Hinode-Station wartete. Sein Digimonpartner – eine grüne Raupe – lag um seinen Hals, während der Mann auf seine Armbanduhr sah und dann sein Handy aus der Tasche nahm.
„Daisuke ist mal wieder zu spät“, murmelte er.
„Sag bloß, dass dich das überrascht“, antwortete sein Digimonpartner – Wormmon.
„Ich hoffe, die anderen warten nicht auf uns“, seufzte er. Immerhin würden sie – selbst wenn Daisuke kam – noch sicher eine Viertelstunde oder mehr brauchen, um nach Odaiba zu kommen. Selbst wenn sie mit der U-Bahn zur Halbinsel fahren würden, bräuchten sie zumindest zehn Minuten, um die Wohnung der Izumis zu erreichen. „Ich schreibe ihnen besser eine Email.“
„Mach das, Ken-chan!“, antwortete sein Digimonpartner und sah in den Regen, der nun in Strömen vom Himmel fiel.
Der Junge schrieb eine kurze Nachricht an Koushiro, ehe er wieder in den Regen hinaussah.

Bis heute frage ich mich, wieso ich auserwählt wurde. Ich habe von den Ereignissen vor vierzehn Jahren nichts mitbekommen und dennoch bekam ich das Digivice und traf Wormmon, als ich im Sommer vor dreizehn Jahren zusammen mit Ryou in die digitale Welt kam. Wieso? Doch diese Frage können wohl selbst die anderen kaum für sich beantworten...

Mit einem quietschen kamen einige Autos zum Stehen, als ein recht großes Digimon, das selbst an eine Mischung aus blauem Reptil und Wolf erinnerte, über die Straße rannte.
„Tut mir leid! Tut mir leid! Ich hab‘s eilig!“, rief der junge Mann auf dem Rücken des Digimon, während dieses in eine Seitengasse einbog und sie, als sie diese verließen, schließlich den Hafen zu ihrer linken erkennen konnten.
Das rotbraune Haar des jungen Mannes lag nass an seinem Kopf, wie auch sein beiges T-Shirt ziemlich durchnässt war, was ihn jedoch weniger zu stören schien, als die Tatsache, dass er spät dran war.
„Ich denke immer noch, wir hätten mit der U-Bahn fahren sollen, Daisuke“, bemerkte Lighdramon und drehte kurz den Kopf, um seinen Partner anzusehen.
„Ach was“, erwiderte dieser. „Stell dich nicht so an. Ein wenig Regen macht mir doch nichts aus.“
„Sagst du jetzt“, grummelte das Digimon. „Aber wenn du dich erst erkältet hast...“
„Jetzt labere nicht, lauf lieber!“, antwortete Daisuke. „Ken wartet schon auf uns!“ Dabei verfluchte er innerlich ihren Trainer, der heute das Training einmal wieder überzogen hatte.
Schließlich sah er Ken in der ferne am Rand der Straße stehen. Schon als dieser die Schritte des Digimon hörte, sah er auf. „Daisuke, endlich“, begann er, sah ihn aber entgeistert an, als er das ‚Transportmittel‘ seines Freundes sah. „Wir fahren mit der U-Bahn“, stellte er klar.
„Aber...“, setzte Daisuke an, als er zu Boden fiel, da Lighdramon, das Ken offenbar zustimmte, zu V-mon zurückdigiterte.

Vor vierzehn Jahren sind Taichi und die anderen zum ersten Mal in die digitale Welt gekommen. Und wenn sie nicht in die digitale Welt gekommen wären, wären wir wahrscheinlich auch nicht dahin gekommen. Ich bin auf jeden Fall froh, auserwählt worden zu sein und zusammen mit V-mon, Ken, Hikari-chan und den anderen all diese Abenteuer erlebt zu haben.

Auf Takeru und die anderen, die ihn begleiteten, warteten tatsächlich nur drei andere Auserwählte in der Wohnung der Izumis, von denen einer natürlich Koushiro war. Es war jedoch nicht dieser, der sie an der Tür in Empfang nahm, sondern Noriko, eine junge Frau im selben Alter wie Takeru und Hikari, der ein rotes Digimon folgte.
„Ah, endlich kommen andere“, meinte sie, als sie die Gruppe sah. „Ich hoffe ihr seid nicht in den Regen geraten.“
„Wir haben es gerade noch reingeschafft“, antwortete Tailmon, wobei seine Stimme verriet, dass es darüber mehr als froh war.
Noriko kicherte leise. „Du bist wirklich eine Katze, Tailmon-chan.“
Das Digimon sah sie an, mit einem Blick, der deutlich sagte, dass es sich nicht sicher war, ob man nun einen Witz auf seine Kosten gemacht hatte, oder ob die Aussage positiv gemeint war.
„Sind die anderen schon da?“, fragte Yamato.
Noriko schüttelte den Kopf. „Nein, außer mir ist nur Shuu-san da.“

Ich war bereits zehn, als ich das erste Mal ein Digimon sah. Ich habe die Kinder beneidet, die mit diesen Wesen befreundet waren, ohne es zu bemerken. Sie schienen so frei. Vielleicht war ich deshalb so anfällig für die dunkle Saat, als Oikawa-san mit mir sprach? Ich habe erst später bemerkt, dass man nicht auserwählt sein muss, um frei zu sein.

„Sind die anderen endlich da?“, erklang die unverkennbare Stimme Tentomons aus dem Zimmer Koushiros.
„Nun, zumindest ein paar von uns!“, antwortete Iori.
So machten sie sich auf den Weg in das Zimmer des jungen Informatikers, das nun, wo sie erwachsen waren, bereits jetzt erstaunlich voll wirkte.
„Ich habe eine Email von Ken bekommen, dass er und Daisuke sich verspäten“, erklärte Koushiro, nachdem er die anderen begrüßt hatte. „Was ist mit Taichi?“ Dabei sah er zu Hikari.
„Er kommt später nach“, winkte sie schnell ab.
Darüber, dass Jyou zu spät war, wunderte sich niemand. Immerhin konnten sie sich kaum an eine Zeit erinnern, wo Jyou nicht ständig mit Lernen oder seiner Arbeit beschäftigt gewesen war und darüber andere Dinge entweder vergessen oder aufgeschoben hatte.
Kaum jedoch, dass sich auf den Boden oder Koushiros Bett gesetzt hatten, klingelte es erneut an der Tür.
„Ich gehe“, meinte Shuu schnell und auch Kamemon, sein Partner, sprang schnell auf. „Es könnte Nii-chan sein!“
Diese Vermutung bewahrheite sich jedoch nicht, als sie eine überschwängliche Frauenstimme hörten, die auch Yamato ein Seufzen entlockte. „Shuu-chan!“
„Ähm, Jun...“, meinte eine andere Stimme vorsichtig.
„Lass mich“, antwortete die überschwängliche Stimme daraufhin.
Schritte waren auf dem Holzboden im Flur zu hören. „Yahoo!“, rief eine junge, gänzlich rothaarige Frau, als sie die angelehnte Tür schwungvoll aufriss. „Wir sind auch da!“
Dabei hoben die zwei Frauen und die drei Digimon in ihrer Begleitung nur verlegen die Hand zum Gruß.

Yosh! Ich weiß, dass ich mich eigentlich geehrt fühlen kann, von den anderen eingeladen zu sein, immerhin wurde Chizu, Mo und ich erst vor zehn Jahren auserwählt und gehören nicht so ganz dazu. Wobei es einem schon zu denken gibt, das mein nichtsnutziger kleiner Bruder vor mir auserwählt wurde!

Eine Viertelstunde später waren schließlich auch Jyou, Daisuke und Ken, auf die sie dennoch gewartet hatten, eingetroffen. Da sie nicht wussten, wann Taichi kommen würde, machten sie sich so schließlich auf den Weg. Sie hoben ihre Digivices und es war – der noch immer vollkommen durchnässte – Daisuke, der rief: „Digital Gate Open!“
So fanden sie sich nur einen gefühlten Augenblick später in der digitalen Welt wieder, in der vom schlechten Wetter Tokyos nichts zu merken wahr.
Sie standen am Ufer des Sees auf File Island, wo – kaum das sie angekommen waren – ein Ruf zu ihnen hinüberschallte.
„V-mon!“, rief ein langohriges Digimon und schwebte durch die Luft zu ihnen hinüber, um auf dem Kopf von Daisukes Partner zu landen.
„Hey, Terriermon!“
„Hallo, alle zusammen!“, schallte schon der nächste Ruf zu ihnen hinüber, als ein blonder, amerikanischer Mann zu ihnen hinüberkam, ein weiteres – nicht minder langohriges – Digimon tragend.

It‘s kinda funny, isn‘t it? Für mich ist es bereits achtzehn Jahre her, dass ich Terriermon und Lopmon kennen gelernt habe. Sie waren für den größten Teil meines Lebens bei mir. Damals verstand ich weder, was ein Digimon ist, noch was es bedeutet auserwählt zu sein. Terriermon und Lopmon kamen zur selben Zeit zu mir, wie Hikari und ihr Bruder das erste Mal ein Digimon trafen – und ich frage mich bis heute, was damals geschehen ist.

„Hey, Wallace!“, begrüßte Daisuke den Amerikaner, der mindestens einen halben Kopf größer war, als einer der anderen.
„Wo sind Miyako und Mimi?“, fragte Hikari.
Doch noch bevor Wallace antworten konnte, ertönte ein „Bingo!“ aus dem Gebüsch des Schilderwaldes, in dem der See gelegen war.
Nach einem Rascheln kamen zwei weitere Digimon in Begleitung von zwei Frauen hinaus, die beide gefärbte Haare hatten. Während Mimi, die – obgleich älter – etwas kleiner war als Miyako, nur rosane Strähnen trug, hatte sich Miyako die Haare gänzlich rot gefärbt.
„Wir sind ja schon da! Wir sind ja schon da!“, meinte Palmon.
„Wir waren schon vor euch hier“, fügte Mimi hinzu. „Aber weil wir euch den Vortritt mit diesem Portal gelassen haben, mussten wir weiter laufen.“
„Beschwert euch nicht“, grummelte Daisuke, dessen Kleidung dank der Besonderheit der digitalen Welt hier nun wieder trocken war. „Ein wenig Bewegung schadet euch nicht.“
Wallace lachte. „Ach, Daisuke. Ein Charmeur wie eh und je.“
Daisuke grummelte. „Idiot!“
Derweil schüttelte Miyako nur den Kopf und sah Hikari an. „Er wird nie Erwachsen, oder?“
Die anderen lachten.

Es ist seltsam daran zu denken, dass es bereits vierzehn Jahre her ist, dass wir das erste Mal hier waren. Damals war ich wohl die einzige, die unbedingt nach Hause wollte. Immerhin erschien mir hier alles so fremd. Doch heute bin ich froh all die Abenteuer erlebt und all die Digimon in der digitalen Welt getroffen zu haben.

Bingo! Als ich das erste mal in die digitale Welt gekommen bin, konnte ich es kaum glauben. Dabei war es nicht nur, dass eine andere Welt existierte, sondern dass ich von all den Ereignissen in 1999 nichts mitbekommen habe. Doch dann wiederum... Ich habe damals noch nicht wie die anderen in Odaiba gelebt.

„Jetzt mach schon, Taichi!“, jammerte Agumon, als der Nachmittag voranschritt, und drängte seinen Partner in dessen Apartment. „Wir sind ohnehin schon spät dran.“
„Ich mach ja schon, ich mach ja schon“, lachte der Mann und nahm sich ein Handtuch, um sein krauses Haar trocken zu rubbeln.
„Wieso musstest du auch noch arbeiten?“, seufzte Agumon, das schon seit einer Weile sehr hibbelig war.
Sein Partner verschränkte die Arme. „Es ist ja nicht meine Schuld, dass ich nicht frei bekommen habe.“
„Wie auch immer“, grummelte das orangegelbe Digimon.
So nahm sein Partner schließlich eine Tasche, in die er einige Snacks eingepackt hatte, und startete seinen Laptop. Dann nahm er sein Digivice und hielt es vor den Bildschirm, wo sich automatisch ein neues Programm öffnete. „Digital Gate Open!“, rief er und spürte nur einen Augenblick später den warmen Wind der digitalen Welt auf seiner Haut.
Hier war der Himmel nicht wolkenverhangen, sondern hellblau und strahlend, und eine milde Brise wehte durch den dichten Dschungel, der sie umgab.
„Lass uns gehen, Agumon“, meinte Taichi und setzte sich in Bewegung, um den See im Wald der Schilder zu erreichen, wo die anderen sicher schon weit mit ihrem Picknick voran geschritten waren.
Doch es war gut zu sehen, dass es hier im Moment friedlich war. Keine bösen Digimon und keine Menschen mit schlechten Absichten waren zu sehen, so dass der dichte Urwald, in dem Blumen so hoch wuchsen, wie Taichi selbst, beinahe schon paradiesisch wirkte.
Er hörte Lachen in nicht all zu großer Ferne und kam schließlich zum Ufer des Sees, in dessen Mitte er die anderen erkannte, denen sogar einige alte Freunde, wie Orgemon und Andromon Gesellschaft leisteten.
„Taichi!“, erkannte ihn Daisuke zuerst und winkte ihm zu, ehe auch die anderen dem Blick folgten und ihn entdeckten.
„Hey, alle zusammen!“, rief er hinüber und winkte ihnen zu. Er lächelte.

Als ich vor vierzehn Jahren ins Sommercamp fuhr, ahnte ich nicht, was für ein Abenteuer für mich beginnen sollte. In dieser Welt – in der digitalen Welt – haben wir so viel erlebt. Freude. Leid. Gefahren. Aber auch Momente der Freundschaft. Die digitale Welt ist ein Teil von uns geworden und auch ein Teil von unserer Welt. Ich bin dankbar dafür, dass ich auserwählt wurde, dass ich Agumon treffen durfte. Ich bin dankbar für meine Freunde und die Abenteuer, die ich hier erlebt habe. Ich bin froh, hierher gekommen zu sein.

Ich habe beim Ende von Bioshock Infinite Rotz und Wasser geheult. Das Ende ist einfach verdammt fies, von der Erkenntnis, aber auch einfach wegen dem Drama.

Zitat von Super-Saiyajin Gogeta

Woher ? Das ist neu für mich

Interviews. Onlinekommentare. Weblogeinträge. Auch Leute, die an Anime arbeiten haben ein reales Leben.

Zitat von Super-Saiyajin Gogeta

Das ist leider nicht nur bei Pokémon so. Aber es würde zumindest bei Pokémon erklären warum man sich im Anime sowenig traut mal was neues zu tun. Seit der 2ten oder 3ten Jotho Staffel ist der Anime so steady geworden. Das einzig neue ist wirklich nur das sich Ash Begleiter ändern. Und (leidernur für kurze Zeit) Team Rocket mal ernsthaftere Gegner waren.

Also Sinnoh hat eine Menge neuer Sachen gewagt. Angefangen von einem über mehrere Staffeln greifenden Plot, mehr Screentime für die Begleiterin, Charakterausarbeitung für Pokémon, recht wenige klassische Filler, hin zu einem Bösewicht, der wirklich was taugt (Hunter J) und der das böse T-Wort verwendet!
Die Sache mit Team Rocket in BW wirkt mehr nach einer dummen Produzentenidee, da TR dank DP beliebter geworden war. Also geben sie ihnen was zu tun, ohne zu kapieren, dass das, was die Leute an DP-Rockettrio war, dass sie eben nicht böse, sondern Charaktere waren, mit denen man sich identifizieren konnte.

Zitat von Rambo

Was haltet ihr über die allerneuste Legende, den Slenderman?

Das ist keine Legende, das ist eine Creepy Pasta, die dank dem Spiel dazu Viral gegangen ist. Aber nichts desto trotz: Eine gerade mal fünf oder sechs Jahre alte Creepy Pasta. Keine Legende.
Darin irgendwas wahres zu finden ist, als würde man behaupten, Harry Potter beruht auf wahren Gegebenheiten. Während Legenden normal einen wahren Kern haben, den man - teilweise um den Ereignissen eine Moral zu geben, magischer wirken zu lassen oder weil man es nicht besser wusste - mystifiziert hat, ist Slenderman einfach nur eine Fantasiegeschichte, die noch weniger einen Wahren Kern hat, als Herr der Ringe.

Das war sicherlich kein Experiment und ist auch vor allem nicht mit AG zu vergleichen.

Woher kamen die Änderungen von Johto zu AG? Nun, ganz einfach: Die Quoten waren in Johto mies und man musste sich was einfallen lassen, um sie zu ändern. Vor allem: Neue Charaktere. Auf der Abschussliste standen damals Team Rocket und Kasumi, unter anderem auch, weil es zu dem Zeitpunkt die unbeliebtesten Charaktere der Serie waren. Man hat sich für Kasumi entschieden, weil man feststellte, dass man mit ihr als Charakter einfach nicht viel noch machen kann, mit Team Rocket aber schon. Deswegen hat man Kasumi gekickt und neue Charaktere eingefühlt: Um Quoten aufzubessern.

Ein ähnliches Bedürfnis gab es aber nach dem Quoten- und Verkaufszahlenstarken Diamond & Pearl nicht.

Ich bin mir nach wie vor sicher, dass Best Wishes so schwach war, weil man am Ende von DP Executivemeddling betrieben hat und die Autoren deswegen angefressen waren. Denn dass sie angefressen waren, wissen wir.

Und das ganze Chaos, dass sich Best Wishes Season 2 nennt lässt sich sehr, sehr einfach erklären: Das ist tatsächlich ein Experiment. Weil die Quoten fielen und fielen und fielen und man versucht hat sie hochzubekommen, aber nie die Eier hatte etwas ganz durchzuziehen, bzw. auch einfach ignoriert hat, dass Quoten brauchen um sich zu erholen. Deswegen lief das ganze wohl etwa so: "Gut, probieren wir mal Hikari reinzubringen! Die war doch ein sehr beliebter Charakter! Was, innerhalb von drei Wochen keine Besserungen? Ähm, dann lasst uns doch ähm, N reinbringen, den mögen doch viele!" Danach wirkt es zumindest stark.

Wenn die Produzenten nur irgendwie klug sind, dann lassen sie ihre Finger aus XY heraus und lassen mal wieder Autoren machen. Halt so Leute, die GERLERNT haben, wie man Geschichten erzählt.
Aber gut, ich habe dahingehend eigentlich kaum Hoffnungen. -.-

Zitat von Flurmimon

Hier meldet sich Flurmimon, ein neues Mitglied im Digimon-Fanclub und langjähriger Fan seit etwa acht oder neun Jahren.

Erst einmal herzlich willkommen im FC :D

Zitat von Flurmimon

Hier wird alles aufgeklärt, die Story war schön nachzuvollziehen, die Idee mit Karten und der Matrix-Thematik, sympathische Charaktere mit Entwicklung, eine richtig "digitale" Digital World und mit D-Reaper ein ungewöhnlicher Finalboss für Digimon-Verhältnisse.

Und Leute sterben. Ernsthaft, mich schockt es immer wieder, dass im D-Reaper-Finale zwar ohne Zahlen aber deutlich über Tode gesprochen wird. People are dying! Shit's getting real, man!

Zitat von Flurmimon

weil es nicht gedacht war, da kann ich ein Auge zudrücken

Wie, nicht gedacht? Wenn du zufälliger Weise über dieses dämliche Gerücht gestolpert bist (welches wir den Amis zu verdanken haben), dass Digimon Adventure nur auf 13 Folgen geplant war, kann ich dir sagen: Das stimmt nicht. Digimon Adventure war von Anfang an als eine Serie geplant, die ein Jahr laufen, also um die 50 Folgen haben sollte. Sprich: Das es so abgehackt war lag an Nishizono, dem Autor der Staffel, der sich dessen übrigens auch komplett bewusst ist. Das große Problem bei Digimon war halt, dass die ersten zwei Staffeln von Autoren mit relativ wenig Erfahrung geschrieben wurden. Leider.

Zitat von Flurmimon

Urgh, zu viele Negativpunkte, obwohl die Death Generals-Arc ein bisschen stabiler wurde

Hö? Ab Death Generals wurde die Serie doch erst richtig scheiße, selbst wenn in dem Arc die drei wirklich guten Folgen der Serie waren. Das ändert aber nichts daran, dass die Serie da noch mehr Taiki gehuldigt hat als zuvor und die anderen Charaktere noch mehr unter den Teppich fielen und der Plot sich alle drei Folgen änderte >.<

Zitat von Flurmimon

Kurz gesagt: Wenn es was Neues ist mit originellen Ideen oder gerade Tamer, Frontier oder Savers, bin ich gerne dabei (aber im Abenteuer- bzw. Fantasy-Bereich und nah im Original, damit es keine Widersprüche gibt).

Ich kann immer ganz böse meine eigenen Sachen zu Tamers herzeigen :P Die erste Hauptstory - Digimon Alpha Generation - steht auch hier im Fanfiction-Bereich, auf Animexx gibt es aber die ganze Reihe ;)

Zitat von Flurmimon

Eventuell rewatche ich Tamers und Frontier im japanischen Original mit englischen Sub, bei Savers bin ich mir nicht sicher

Also Savers würde ich stark ans Herz legen, da es die Staffel war, die mit am meisten unter dem deutschen Dub gelitten hat (wobei es auch bei Tamers und Frontier schon nicht wenig war... Vor allem weil die Übersetzer bei Tamers teilweise ganz offensichtlich einfach nur... Ahnungslos waren.)

Zwei Monate später xD"

Die Comic Con war letzte Woche und damit gibt es auch - wie könnte es anders sein - News bezüglich der Marvelfilme!
Jetzt könnte ich großartig darüber reden, was wir da hatten... Aber wisst ihr was: Dafür bin ich zu Faul! Zum Glück gibt es ja YouTube und Mitschnitte der Panels! :P
Seid euch dessen bewusst: SPOILER ALERT!

Wichtigste Marvel Cinematic News:

• Der zweite Avengers Film wird den Titel "Avengers - Age of Ultron" tragen. Damit wissen wir dann auch, dass der Bösewicht in dem Film Ultron, ein Roboter, sein wird.
• Es wurde auch veraten, das Ultrons Vorgeschichte nicht den Comics entsprechen wird, da Ultron in den Comics von Hank Pym, alias Antman geschaffen wurde, dieser aber erst in Phase 3 des Cinematic Universe vorkommen wird.
• Der Auftritt von der Scarlet Witch in Avengers - Age of Ultron wurde noch einmal bestätigt.
• Joss Whedon hat in seinem eigenen Panel darüber geredet, dass er noch einmal versuchen will, Disney und Fox zur Cooperation zu bringen, um in Avengers 3 - und sei es nur als Gastauftritte - Spiderman und the Wolverine dabei zu haben.
• Es wurde außerdem ein Ausblick auf Captain America - The Winter Soldier und Guardians of the Galaxy gegeben, wobei dabei aber wenig große Neuigkeiten waren.
• Es wurde außerdem die erste Agents of SHIELD Folge gezeigt, die für den Rest der Welt erst am 24. September herauskommt.

Wichtigste FOX News:

• Marc Webbs Spider-Man Triologie, wird nun doch eine Quatrologie, wobei angedeutet wurde, dass eventuell nicht Tobey Maguires Spiderman die Hauptrolle spielen wird, sondern ein anderer Held aus Spidermans Umfeld.
• Es wurde Testfootage von Electro aus The Amazing Spider-Man 2 gezeigt.
• Es wurde außerdem noch weitere Details über Amazing Spider-Man 2 verraten (was ich hier wegen Spoiler erst einmal weglasse).
• X-Men Days of Future Past hatte neben dem Panel auch noch einen Stand, wo man die Sentinels auf Bildern und teilweise als Minimodelle bewundern konnte.
• Es wurde desweiteren auch über Inhalte und weitere Casting-Choices für Days of Future Past gesprochen.

Davon abgesehen: The Wolverine, bzw. Wolverine - Weg des Kriegers ist nun seit zwei Tagen in Deutschland draußen und ich habe ihn direkt vorgestern gesehen :)

Ein Review habe ich schon hier gepostet.

Generell muss ich sagen: Ich habe den Film richtig, richtig gemocht. Er ist, so würde ich behaupten, von den X-Men-Filmen soweit mein Zweitliebster. Und das nicht nur wegen Hugh Jackman :P
Der Film war von der Story her ziemlich gut gelungen und ich habe es einfach sehr genossen, dass es mal ein Charakterfilm war, der wirklich sich nicht vom Charakter hat ablenken lassen und die Handlung um den Charakter herum gebaut hat. War wirklich gut.
Außerdem habe ich mich einfach unglaublich über die ganzen Japan-Nerd-Sachen in dem Film gefreut - und darüber, dass ich dank meiner Japanischkenntnisse einen gewissen Vorteil gegenüber den anderen Zuschauern hatte.

Und die Days of Future Past Leadin Scene in den Credits hat mich zum Quietschen gebracht.

Nun. Egal worüber. FEEL FREE TO DISCUSS!

Handlung:
Der Film spielt eine unbestimmte Zeit nach dem dritten X-Men Film (deutscher Titel: „X-Men: Der letzte Widerstand“). Logan hat sich nach dem Tod von Jean Grey geschworen nicht mehr der „Wolverine“ zu sein, nicht mehr dem Tier nachzugeben und nicht mehr zu töten. Er lebt als Obdachloser und die meiste Zeit betrunken in einer Höhle im Wald seiner Heimat Kanada, als die junge Japanerin Yukio ihn aufsucht und ihn bittet, sie nach Japan zu begleiten. Im zweiten Weltkrieg hat er dem japanischen Soldat Yashida das Leben gerettet, der nun jedoch mit Krebs im Sterben liegt und sich bei Logan persönlich bedanken will. So überredet Yukio Logan nach Japan zu kommen, wo sich jedoch herausstellt, dass Yashida mehr will, als sich nur zu bedanken und von ihm zu verabschieden: Er macht Logan das Angebot, dessen Heilkraft auf sich zu übertragen, so dass Logan endlich sterben kann. Logan, der sich zwar nach dem Tod sehnt, lehnt ab. Doch nachdem Yashida in der folgenden Nacht stirbt, beginnt die Yakuza Mariko, die Enkelin Yashidas zu jagen. Logan beschützt sie und flieht mit ihr, nur um festzustellen, dass seine Selbstheilungskräfte schwinden.

Bewertung:
Ich sage es ganz offen und ehrlich: Ich glaube nicht, dass dieser Film so gut funktioniert hätte, hätte man sich nicht doch noch beschlossen, ihn in das X-Men-Filmfranchise einzureihen. Immerhin ging der Film ursprünglich als ein ernsthafterer Wolverine-Film ohne Filmcanon-Bezug in Planung. Aber ich denke, dass genau die Tatsache, dass eben dieser Bezug vorhanden war, dafür sorgte, dass dieser Film gut funktionierte.

Lasst mich das genauer erklären: Was an diesem Film gut funktionierte war Logan als Charakter. Die Charakterentwicklung war sehr gelungen dargestellt und gut nachvollziehbar. Dies funktionierte aber eben nur, weil wir bereits Logans Vorgeschichte kannten. Wir kannten seine Dämonen schon aus den ersten Filmteilen und aus dem Origin. Wir haben gesehen, wie er Jean töten musste. Und deswegen musste dies alles nicht mehr etabliert werden. Und weil das alles nicht mehr etabliert werden musste, konnte man viel mehr Augenmerk auf die eigentliche Charakterentwicklung legen.
Tatsächlich muss ich sagen, dass dahingehend der deutsche Titel (auch wenn ich ihn albern finde) „Weg des Kriegers“ gar nicht mal so schlecht finde, weil der Film am Ende tatsächlich einen „Weg“ als solchen darstellt. Insofern war auch die ganze übermäßig dargestellte Ronin und Samurai Analogie, die sich durch den Film zog, nicht so schlecht, wenngleich sie meiner Meinung nach zu sehr „In your Face“ war... Doch das mag auch daran liegen, dass ich von vorn herein wusste, was ein Ronin und was ein Samurai ist.

Was mich vielleicht zu einem anderen inhaltlichen Punkt bringt: JAPANER!
Ich gebe offen zu: Das war eben das, worüber ich mich persönlich herrlich amüsiert habe. Japanische Awkwardness. Der Film spielt fast ausschließlich in Japan und hat es in meinen Augen wirklich sehr gut geschafft, ein wenig die japanischen Eigenheiten einzubringen.
Die Mischung aus Traditionellem und Futuristik wurde einem praktisch auf die Nase gebunden, aber auch so diverse andere Sachen wurden eingebracht. Von diversen Thematiken in Richtung Familienehre, Respekt und dergleichen, hin zu dem seltsamen Modernen Japan, inklusive Love Hotel.
Dabei wurde sehr viel Japanisch gesprochen und dieses sehr oft nicht untertitelt. Ich weiß nicht, ob es an der deutschen Version lag, ob man sich dachte, dass man es dann nicht untertitelt, wenn der Zuschauer Logans Verwirrung teilen soll oder was auch immer, aber ja, es gibt viele, viele Szenen, wo einfach mal Japanisch geredet wird, Logan dumm dreinschaut und das Publikum im Kino mitfühlen kann, da es keine Untertitel gibt. Ich habe sie geliebt und über einige Sachen herrlich gelacht und das waren eben die Szenen, wo ich als einzige im Kinosaal lachte...
Gut, und ansonsten waren es auch meist Szenen, die mit Japan zu tun hatten. Denn viele Szenen waren im Sinne: „Logan, der Klischee-Gaijin“ lustig. Japaner machen japanische Dinge, Logan sitzt da und ich darüber verwirrt und tritt von einem Fettnäpfchen ins nächste. Auch wieder Comedy, über die man eher lacht, wenn man sieht, dass es ein Fettnäpfchen ist, bevor Logan drauf aufmerksam gemacht wird.

Doch ja, wie gesagt: Inhaltlich ist es vor allem ein Film über einen Charakter, der zwar in den Rahmen einer Story präsentiert wird, wobei aber das Hauptaugenmerk eben auf dem Charakter liegt und nicht auf der Story. Die Story war absolut in Ordnung (mit dem kleinen Problem, dass nie so ganz erklärt wird, wieso Logan zu Beginn in Japan war) und funktionierte so, war aber eben nie das Zentrum des Films.
Wie schon gesagt war Logan in meinen Augen sehr gut dargestellt, was jedoch nur der Fall war, weil man eben die Vorgeschichte kannte.
Und dies hat sich dann auch auf das Pacing ausgewirkt: Der Film ist relativ schnell zur Sache gekommen, hatte dafür aber einige langsame Teile in der Mitte, da hier eben der Charakterschwerpunkt lag. Viele Filme - wie zum Beispiel „Der Hobbit - Eine unerwartete Reise“ - haben diesen extrem langsamen Einstieg, da sie erst einmal die Charaktere vorstellen müssen, was sich dieser Film größtenteils schenkt. Dafür sind die langsamen Teile eben die Szenen, in denen die Charakterentwicklung stattfindet und davon gibt es in der Mitte sehr viel. Allerdings fand ich dies tatsächlich - auch wenn der Film den Bogen vielleicht etwas überspannt hat - gar nicht so schlimm. Es war zwar teilweise vielleicht etwas zu viel, aber es funktionierte.

Kommen wir zu den anderen Charakteren und damit gleich auch zu den Schauspielern.

Über Logan als Charakter habe ich schon geredet und ich denke, darüber, dass ich Hugh Jackman in der Rolle sehr gut fand, muss ich auch nicht großartig sprechen, oder? Man kann es an dieser Stelle eigentlich ganz einfach sagen: Wenn man Jackman bisher in der Rolle mochte, mag man ihn auch in diesem Film in der Rolle.
Dahingehend also keine großartige Überraschung.
Dafür war ich jedoch von Mariko und Yukio überrascht. Denn ich gebe zu: Ich mochte Mariko rein von den Comics und Animationsserien genau in einem Universum: Und das war in einem der alternativen Comicuniversen! Ansonsten variierte sie immer zwischen „ist mir egal“ und „ist nervig“ in meinen Augen, weshalb ich hier auch sehr misstrauisch war, da sie auch noch von einem Modell gespielt wurde. Aber tatsächlich muss ich sagen TAO (wie die Dame sich nennt) hat mich da doch positiv überrascht. Sie hat soweit ziemlich überzeugend gespielt und Mariko war soweit tatsächlich ein runder und vor allem auch selbstständiger Charakter, der nicht nur gerettet werden musste. Sie war keine reine Damsel in Distress.
Noch lieber mochte ich allerdings Rila Fukushima als Yukio. Sie fand ich tatsächlich sehr gut, gerade vom Schauspielerischen her. Sie hat es wirklich geschafft Variation in die Figur zu bringen, was mir sehr zugesagt hat. Allgemein mochte ich Yukio, weil sie wirklich, wirklich Badass war und irgendwie die Powerfrau war, die mir in den letzten beiden X-Men Filmen fehlte.

Das war es allerdings dann praktisch auch, was man groß zu dem Cast sagen kann. Vor allem positiv. Denn während die Bösewichte nicht schlecht gespielt waren, so waren sie als Charaktere doch sehr einseitig und flach. Gerade Shingen, aber auch Viper waren sehr eindimensional und waren vielleicht als Antagonisten nicht langweilig, doch als Charaktere eben schon.
Und dann war da noch Harada, bei dem ich zwar auch nicht Schauspielerisch auszusetzen habe, jedoch am Charakter, wie er geschrieben war. Irgendwie denke ich (zumal ich den Charakter ja auch aus den Comics kenne), dass man seine Rolle zugunsten des Einbringens der Filmvorgeschichte, zurückgeschrieben hat, so dass er hier im Film zwar Dinge macht, man jedoch sich oft fragt, warum er dies oder jenes nun tut. Er war eher undurchschaubar und wirkte teilweise mehr wie ein Mittel zum Zweck.

Ansonsten kann ich Inhaltlich eventuell anmerken, dass die Ninja in dem Film auf mich etwa so wirkten, als hätte man sich die Ninjas aus Samstag-Morgens-Catoons genommen, mit Assassin's Creed in einen Mixer gesteckt und ordentlich durchgemixt. Sprich: Sie waren sehr Klischee und haben viele, coole, aber irgendwie auch übertriebene Freerunning Sequenzen gehabt, was ich dann schon teilweise lächerlich fand.

Davon abgesehen muss ich gar nicht sagen, dass die Actionsequenzen teilweise natürlich etwas Over The Top waren - teilweise auch etwas sehr - was allerdings in meinen Augen nicht übermäßig negativ auffiel, da es nicht schlimmer war, als in den anderen Superheldenfilmen der letzten Jahre.

Was mich denke ich zu den technischen Aspekten bringt, und direkt zur Cinematographie, also zur Kameraführung, da bei Actionsequenzen natürlich wieder eins zu sagen ist: „SHAKY CAM!“
Ja, Shaky Cam gab es in den Sequenzen hier öfter, wobei es nur in einer Sequenz sehr schlimm war und über das Actionfilm-Übliche hinausging. In der einen Szene lasse ich es als Stilmittel durchgehen, da es wohl wirklich das Chaos und die allgemeine Verwirrung verdeutlichen sollte.
Dennoch war ich von der Cinematographie auch ansonsten weniger begeistert. Ich weiß nicht, ob man die Schuld dafür nun auf James Mangold oder Amir Mokri schieben muss, aber der Film hatte eine Schwäche, die ich zuletzt so schlimm bei Shyamalans unsäglichem „The last Airbender“ gesehen habe: Extreme Closeup. Sprich: Die Kamera geht so nah ans Gesicht heran, dass man die Poren auf den Gesichtern zählen kann. Das ist schon bei normalen Filmen mehr als seltsam. In 3D Convertierung aber grauenvoll. Und es ist etwas, dass sowohl Regisseur, als auch Kameracrew wissen sollten, dass es einfach nicht gut wirkt im Kino. Und leider war dies nicht etwas, das nur ab und zu vorkam, sondern wirklich alle paar Szenen und wenn dann gleich mehrfach. Nein, sowas sollte man lassen.

Und wo ich schon das 3D angesprochen habe: Klassische Nachconvertierung. In den meisten Szenen konnte man sich die Brille auch sparen, da allerhöchstens ein paar Sachen im extremen Vordergrund oder im extremen Hintergrund verschwommen schienen. Ansonsten aber sehr wenig rausgearbeitet und nicht mal überzeugende Pappaufstellereffekte.

Dafür war die CGI soweit ganz annehmbar, vor allem wenn man bedenkt, dass sowohl in Origins Wolverine, als auch bei First Class die CGI eher schlecht als recht war. Zwar war es bei weitem nicht auf dem Level, wie Pacific Rim letzte Woche, doch schlecht war es auf keinen Fall.
An dieser Stelle muss ich auch Loben, dass tatsächlich zu meiner großen Überraschung sehr viele Animatronics (sprich: Roboterpuppen) verwendet wurden, anstatt es sich mit Computereffekten an den Stellen einfacher zu machen. Zuerst war ich am Anfang, wo man einen Bären im kanadischen Wald sieht, irritiert, weil ich mir dachte: „Für CGI bewegt der sich aber ziemlich mies.“ Dann sah ich dank den Credits jedoch, dass der Bär eine Puppe war und dafür wiederum waren die Bewegungen und alles sehr gut gelungen. Sehr schön zu sehen, dass es hier noch Regisseure gibt, die so etwas verwenden! :)

Ansonsten muss ich sagen, dass mir der Soundtrack gefallen hat, der durchaus einen japanischen Klang mit sich brachte, ohne „Klischee“ zu wirken. Es war auf jeden Fall ein Soundtrack, der mir mal wieder Positiv aufgefallen ist. Der Soundtrack war durchaus abwechselungsreich und atmosphärisch und hat sich einfach ein wenig angepasst, was mir gefiel. Er hat mir auch mehr zugesagt, als die bisherigen Werke von Marco Beltrami, die ich kenne.

Damit komme ich dann auch zum Ende des Reviews.
Kurz gesagt: Ich fand den Film gut, würde ihm auch ohne zu Zögern eine 8/10 Punkten geben. :)
Ich empfehle den Film jedoch nur an diejenigen, die zumindest die ersten drei X-Men Filme gesehen haben, da ihr sonst im Film sitzt und ständig eure Sitznachbarn fragen müsst - wie der junge Herr, der im Kino hinter mir saß.
Außerdem, auch wenn das natürlich klar sein sollte: Man muss, damit man den Film mag, Jackmans Logan mögen. Wer mit Jackmans Darstellung des Charakters bisher nicht warm wurde, wird an dem Film wenig finden.

Ach ja: Und bleibt in den Credits sitzen, da es noch eine Mid-Credit-Scene gibt ;) Eine Mid-Credit-Scene, die mir den Rest gegeben hat und mir ein quietschen entlockt hat, da ich wirklich nicht mit einer „Days of Future's Past“-Einleitung an dieser Stelle gerechnet habe!

Leute! Ist es so schwer sich zumindest zu denken, dass alle Spiele, die NICHT in Japan entwickelt wurden, ausgeschlossen werden können?
Es wird eine Kooperation von zwei japanischen Spieleherstellern sein. Alles andere ist mehr als nur etwas unwahrscheinlich.

Zitat von Volker Volltreffer

Die Verkaufszahlen sind von Schwarz&Weiß sehr gut, das weiß ich. Nur können die Fans ja nicht vorm Release genau wissen, was sie sich da für ein Spiel gekauft haben. Ich hätte nicht gedacht, dass Schwarz&Weiß so ein schlechtes Spiel wird. Andere, die das Spiel schlecht finden, auch nicht (denke ich mal).

Faule Ausrede.
Das erklärt nämlich nicht die durchgehend guten Bewertungen auf praktisch allen Internetseiten, in praktisch allen Spielemagazinen usw. Die hätte es wohl nicht, wenn es ein schlechtes Spiel wäre.

Es ist immerhin eins der wenigen Spiele, die von der Famitsu einen Perfect-Score bekommen haben!

Zitat von Volker Volltreffer

Ist mir natürlich klar. Aber je schlechter die spiele werden /gut Schwarz & Weiß 2 war wieder besser) umso mehr Fans verliert GameFreak. Und dann werden die Spiele eben weniger gekauft.

Ich habe es hier schon mal gesagt, ich kann es gerne auch noch mal sagen: Pokémon Schwarz und Pokémon Weiß waren finanziell und auch von den Spielebewertungen her der mit Abstand größte Erfolg von Game Freak.
Nur weil ein paar Nostalgiker rumheulen, heißt es noch nicht, dass sich das Spiel nicht gut verkauft hat. Es hat sich irrsinnig gut verkauft. In Japan war es mehrere Wochen lang auf Platz 1 der Spielecharts und bei uns ebenfalls mindestens über drei Wochen.

Zitat von LalleVonLanzeloth

Ich hab nichts gegen dicke Leute nur dagegen, dass jeder dicke Teenager in Anime (oder generel in Serien) ein Vollidiot ist, der aber gut kochen kann.

Hashida Itaru disagrees!

Was alle gegen die Spielrivalen haben, weiß ich ehrlich gesagt nicht. Ich finde diese soweit ziemlich genial. Und hey, Tierno will tänzer werden, was jetzt wirklich kein Klischee ist, dass ich mit einem übergewichtigen Charakter verbinde. Ehrlich gesagt erinnert er mich von der Beschreibung soweit eher etwas an Denpa, aus Dennou Coil, und der war eigener meiner Lieblingscharaktere in der Serie. Gut, aber es ist ja eh wieder üblich, dass schon im voraus gemeckert wird, weil man damit ja nicht frühgenug anfangen kann.
Persönlich finde ich es übrigens eh immer gut, wenn ein Charakter in einer Serie mal übergewichtig ist. Ist mir tausendmal lieber als das Copy-Paste Charakterdesign die meiste Zeit.

Sannah klingt allerdings tatsächlich sehr nach einer Begleiterin für Satoshi. Von ihrer ganzen Beschreibung her. Neugierig, aufgeweckt, weiß noch nicht sicher, was sie machen will... Ja, das klingt nach Begleiterinnen-Material.

Zitat von Bastet

Es geht darum, dass Kinder, die adoptiert werden, oft schon in ihrem Leben viel Scheiße erlebt haben und das nicht noch einmal erleben müssen. Deswegen werden normalerweise nicht nur Homosexuelle, sondern auch Heterosexuelle auf Herz und Nieren geprüft. Oder sollten auf Herz und Nieren geprüft werden. Was auch richtig so ist und auch nicht heißt, dass das Kind nicht zu Adoptiveltern kommen kann, die es schlecht behandeln.

Mit verlaub: Die meisten Kinder, die Adoptiert werden, haben in ihrem Leben noch gar nichts erlebt, da sie meist Säuglinge im ersten Lebensjahr sind. Denn Homosexuelle, wie auch Heterosexuelle Paare, wollen Säuglinge, keine Kleinkinder und schon gar keine älteren Kinder. Deswegen haben wir lange Listen, mit Leuten, die Kinder adoptieren wollen und trotzdem einiges an Waisenkindern, die notdürftig bei Pflegefamilien untergebracht sind, da es eben keine Adoptivfamilien gibt. Wobei laut dem deutschen Jugendschutz sich bisher homosexuelle Paare (bei denen halt nur einer adoptieren darf, weil eben nicht das Paar) eher bereit erklären, doch ältere Kinder zu adoptieren, als heterosexuelle.
Was mich übrigens drauf bringt: Seit zwei Jahren dürfen Homosexuelle Paare in Deutschland Pflegekinder aufnehmen. Und unter denen sind nicht nur Waisen, sonder tatsächlich auch Kinder, die bisher misshandelt oder extrem vernachlässigt wurden. Sprich: Kinder, die WIRKLICH eine Menge Scheiße erlebt haben. Und da gab es bisher keinerlei Probleme. Tatsächlich sogar weniger, als mit Kindern, die in Familien mit heterosexuellen Eltern aufgenommen wurden, was - so behaupte ich - wohl am ehesten daran liegt, dass es unter letzteren leider immer wieder die Familien gibt, die Pflegekinder vorrangig wegen dem Pflegegeld aufnehmen und es einen Mangel an Leuten gibt, die diese Kinder wirklich aufnehmen wollen. Das war auch der Grund, warum letzten Endes beschlossen wurde, Homosexuelle da mit reinzunehmen.

Zitat von Bastet

Und bekannterweise kann ein homosexuelles Paar sonst keine Kinder bekommen. Es sei denn, sie nehm es aus früheren, heterosexuellen Partnerschaften mit.

Künstliche Befruchtung.
Davon abgesehen gibt es mehr als einen Fall, wo sich ein Schwulen- und ein Lesbenpaar zusammengetan hat um Kinder zu bekommen.

Zitat von Meanwhile Elsewhere

Es ist keine Generation solcher Kinder aufgewachsen, und es einfach einmal zu versuchen ist auch bedenklich, weil so das Wohl vieler Kinder dem Ungewissen überlassen und möglicherweise vernachlässigt wird zum Wohle der Adoptierenden.

Das stimmt nicht. Es gibt genug Erwachsene Menschen, die von einem Homosexuellen Paar großgezogen wurden. Der einzige Unterschied: Diese Kinder waren nicht von dem Paar adoptiert worden, sondern stammten aus ehemaligen Beziehungen der Partner, entstanden durch künstliche Befruchtung oder waren nur von einem der beiden Partner adoptiert worden, da es nun einmal offiziell eben nicht so ist, das beide Elternteile dieses Kind dann adoptieren dürfen, wenn sie gleichgeschlechtlich sind. Aber es gibt genug Kinder, die von homosexuellen Paaren großgezogen und mittlerweile Erwachsen sind. Und es gibt aus pädagogischer Sicht keine großartige Auffälligkeit dieser Kinder.
Was ja auch logisch ist. Dieses ganze "Vielleicht fehlt den Kindern ja doch das andere Geschlecht" Zeug ist ziemlicher Humbug, in einer Gesellschaft, wo ein nicht unergeblicher Anteil der Kinder von alleinerziehenden Elternteilen großgezogen wird - und dabei nicht einmal einen zweiten Elternteil des gleichen Geschlechts zum Ausgleich hat.

Zitat von Rettan

Sieht ganz nett aus. Kann es sein, dass die Animation etwas mehr 3D-Computergarfiken orientiert ist? Okay, ist etwas schwer zu urteilen. Ich weiss, dass man seid Jahren nur noch mit dem PC arbeitet, aber so wie Ash sich am Flughafen bewegt hat und das Flugzeug an sich selbst, wo es gelandet, waren ja nicht 2D animiert, sondern ähnlich wie im Kirby-Anime mehr in mit 3D-Rendergrafiken. Ich hoffe, ihr wisst, was ich meine.

Also Szenen mit Flugzeugen und anderen technischen Sachen wurden sogar schon in Johto 3D Animiert. Das ist nichts neues im Anime und wird gerade in den Filmen IMMENS genutzt. Also wirklich für jeden Mist, weil man mit 3D bessere Kamerafahrten machen kann und die lieben die Pokémon-Filme ja eh.

Nun, wir haben erstes Videosmaterial zum Anime.

Wir sehen nur kurz Satoshi, der groß ankündigt, dass Satoshi aus Masara Town jetzt in Kalos ist, und dann die drei Starterpokémon, deren Charaktereinteilung offenbar so ist: Fokko ist das Awww-Pokémon, Harimaron das Wah-Pokémon und Keromatsu das Lol-Pokémon. (Anders gesagt: Fokko ist wohl auf Niedlich, Harimaron auf cool und Keromatsu auf Comic Relief)

Zitat von ~Umbrea~

Gamefreak macht sich selbst konkurenz? Ich glaube ja kaum, vorallem wenn man bedenkt, dass sie selbst die (Mit) Entwickler sind. Mit 2 unterschiedlichen Pokemon editionen machen sie sich ja schließlich auch keine Konkurenz

Digimon ist dennoch der Konkurrent von Pokémon.
Aber Digimon kann es ohnehin nicht sein, weil die Mainlizens unter Bandai läuft, es eher ein Sony, als ein Nintendo-Spiel ist und nicht zuletzt das neuste Spiel vor gerade einmal zwei Wochen in Japan erschienen ist, man also mal GAR NICHT von "Wiederbeleben" reden kann.
Sehr ähnlich sieht es übrigens auch bei .hack// aus, das einige vermutet haben. Da ist es zwar knapp ein Jahr her, das zuletzt ein Spiel erschien... Aber der Rest, inklusive Lizenzinhaber, ist praktisch genau wie bei Digimon.

Zitat von LalleVonLanzeloth

Könnt ihr mir mal alle sagen, wie ihr auf Earthbound kommt? Und was ein Chili-Pferd mit Earthbound zu tun hat? Ich checks grade nicht.

Die Monster-Aliens-Was-auch-immer bei Earthbound haben oftmals dieses stark Kopflastige Design mit stark abgerundeten Formen. So wie das - Was auch immer (wir wissen nicht ob es ein Pferd ist!) - in dem Bild.
Dazu kommt, dass Earthbound ein Nintendo-Franchise ist, das relativ bekannt ist, lange aber nichts mehr herausgebracht hat.

Zitat von KaiGamer

leuts das ist 99 pro EARTHBOUND.

Stimmt, das ist eigentlich ein guter Gedanke.
Da ist das Design auch sehr abgerundet und die Monster haben seltsame Proportionen!
Daran hatte ich gar nicht gedacht, aber stimmt. Das ist wahrscheinlich, weil es war damals ein beliebtes Spiel.

Wie einige vielleicht wissen, findet in den US gerade die San Diego Comic Con statt und dort gab es gestern (oder vorgestern schon?) ein Legend of Korra Panel mit Bryan und Mike. Und dort wurde nicht nur der offizielle Termin für Staffel 2 angegeben, sondern auch ein Trailer gezeigt :D

Staffel 2 startet - zumindest in den US - im September, also wahrscheinlich in weniger als zwei Monaten.