G R A U S T U F E N R E G E N B O G E N

Dann will ich mal mit dem versprochenen Kommentar zu einem deiner Bilder dienen :). Ich habe geschaut, welche deiner Bilder noch unkommentiert sind und mich letztendlich für den „Baum der menschlichen Seelen“ entschieden, da du dort ja extra noch einmal schriebst, dass du etwas dazu hören möchtest. ..Okay, verdammt, ich sehe gerade, dass es dir gar nicht mehr gefällt und du es deshalb sogar im Startpost gelöscht hast.. Hm :/. „Boxer“ ist schon sehr alt, und eine Kritik zu abgezeichneten Bildern (Zeichenkurs; finde auch nur das Original von Raffael) und einer eher schnellen Zeichnung (2D) wird dir wahrscheinlich nicht so viel bringen.. Mal sehen, dann schreibe ich erst einmal etwas Generelles und suche mir dann ein Bild aus.

Also. Generell. Was mir auffällt, ist, dass du es tatsächlich sehr gut schaffst, Atmosphäre in deine Bilder zu bringen. Wie du also selbst schreibst, kannst du dich wirklich gut mit Malerei ausdrücken und das ist etwas, das nur recht wenige schaffen. Ich selbst kann es z.B. nicht, deshalb finde ich das sehr bewundernswert, du gehst mit vielen Bildern in Richtung „Kunst“ und nicht einfach nur „Zeichnen“. Du scheinst auch nicht zu zögern, verschiedene Materialien zu kombinieren und damit sehr frei zu malen, wie man z.B. beim Acrylhintergrund beim „Wandersmann“ oder bei den wilden Linien in „Skull“ sieht. Das ist gut, das ist künstlerisch, schafft eben die Atmosphäre, von der ich schrieb. Vielleicht geht das nicht immer gut, aber mach weiter so! Allgemein achtest du viel auf Linien, gibst ihnen Ausdruck. Ich denke, das ist der Grund warum deine Bilder so ausdrucksstark sind.
Das bisher größte Problem, das ich bei dir sehe, ist, dass du teilweise noch etwas unsicher in der Anatomie bist, vor allem in der menschlichen – z.B. kann ich Raphys Kritik zu Benjamin 2013 genau zustimmen, ich hätte etwa die gleichen Punkte angemerkt. Aber du schreibst ja selbst, dass du das gerne verbessern möchtest, und da scheinst du auch auf einem sehr guten Weg zu sein, so wie ich das jetzt sehe. Abzeichnen ist für so etwas übrigens eine gute Sache, einfach Menschenstudien anfertigen von irgendwelchen Fotos, falls du das nicht eh schon tust (da gibt es auch ein paar hilfreiche Seiten, die mit solchen Referenzen dienen). Ich mache das immer mal wieder und merke, dass es sehr gute Lerneffekte erzielt. Mit deinem Stil könntest du das wahrscheinlich sogar gleich zu einem neuen Bild machen ;).
Ansonsten möchte ich mal bei deiner Aussage anknüpfen, dass du mehr Details in deine Zeichnungen einbringen willst. Ich halte das für eine gute Idee! Zwar ist ein wichtiger Teil deines Stils gerade das Freie, Flüchtige, aber dennoch könntest du deine Bilder durch mehr Details noch interessanter machen. Bei Bildern wie „Skull“ könnte ich mir z.B. vorstellen, dass du zum Bildmittelpunkt hin, also dem Bereich, auf dem der Fokus liegt, die Zeichnung immer weiter ausarbeitest und mit mehr Details versiehst. Das hat einen schönen Effekt, zumal der Betrachter deine gesetzten Schwerpunkte im Motiv dann mit noch weniger Mühe erkennen kann.
Zuletzt noch etwas zu deinen Hintergründen. Zeichne die zuallererst! Egal, was ist, mach zuerst den Hintergrund. Bei deckenden Farben brauchst du noch nicht einmal zu zögern, in die Vordergrundskizze hinein zu malen, das kann man nachher einfach wieder übermalen. So gibt es keine hellen „Auren“ wie beim Boxer mehr. Ich habe das früher selbst mal gesagt bekommen und merke, dass es wirklich einfacher ist, sich zuerst dem Hintergrund zu widmen.
Nun mal wieder weg von den Problemen. Ich finde es toll, wie du mit Farben arbeitest. Vibrava z.B. besticht gerade durch seine farbliche Gestaltung, in vielen anderen Bildern zeigst du auch sehr schöne Übergänge von einer Farbe zur nächsten, ohne dabei aus deinem Stil zu fallen. Auch im Baum der menschlichen Seelen. Die Farben sind großartig, sehr atmosphärisch. Durch die vielen Farbtöne werden deine Bilder lebendiger, ich mag das sehr gerne!

Das war das Allgemeine. Ich weiß nicht, ob es dir gefällt, aber ich werde jetzt einfach doch etwas zum „Baum der menschlichen Seelen“ schreiben, weil ich dazu einfach am meisten (Neues) zu sagen habe und ihn sowieso ganz und gar nicht schlecht finde.
Beim ersten Betrachten fiel mir auch bei diesem Bild die starke Atmosphäre auf, die hier natürlich etwas Geheimnisvolles, Düsteres ausstrahlt. Mir gefällt das sehr und es hat mich gewissermaßen „gefangen“, also genau das bewirkt, was ein Bild erreichen soll: Der Betrachter schaut es sich länger an als nur ein paar Sekunden. Gut also, der erste Eindruck hat in mir die Lust geweckt, mich mehr damit auseinander zu setzen.
Generell zu den „Proportionen“ und der Bildaufteilung: Die Aufteilung selbst gefällt mir gut, da du eine klare Einteilung in Vordergrund (Baum), Mittelgrund (Hände) und Hintergrund (Bäume, Himmel) vorgenommen und das Bild durch deren Einteilung interessant gemacht hast. Ich bin ehrlich gesagt nicht dazu in der Lage, viel dazu zu schreiben, aber die Aufteilung gefällt mir.
Es ist aufgrund des Motivs schwierig, etwas zu den Proportionen im Bild zu sagen, aber ein paar Dinge sind mir doch aufgefallen: Zunächst die Hände. Ich finde es cool, wie sie aus dem Baum wachsen, aber noch eindrucksvoller wäre es vielleicht gewesen, wenn du sie im Ansatz / an den Armen richtig knorrig gezeichnet hättest, also einen deutlicheren Übergang von Holz zu Hand geschaffen hättest. Mehr Details, mehr „Knubbel“ und so weiter. Die Hände wirken auch noch ein wenig ungeschickt gezeichnet, aber die sind ja auch unheimlich schwierig zu malen und außerdem stört es gar nicht so, da sie so wie sie sind gut in den stilisierten Rest des Bildes passen.
Die schwarzen Linien finde ich genial. Wirklich genial. Ihre unterschiedliche Dicke und das (gewollt) Wackelige passen gut zum Baum, ebenso die Linien für die Tiere und die Hände. Außerdem hast du sie auf eine gute Weise ins Bild eingearbeitet, sodass sie ihm einen klaren Charakter verleihen. In diesem Zusammenhang ist es auch schön, dass du nicht alles mit Outlines versehen hast, sondern die Linien im Grunde Teil der Kolorierung selbst sind.
Auch die Farben finde ich mindestens ebenso gut. Die sind einfach wundervoll, für die Atmosphäre perfekt gewählt und miteinander verbunden. Durch die vielen verschiedenen Töne auch bei größeren Flächen, wie z.B. dem Himmel, wird die Farbwahl nicht langweilig. Richtig interessant wird es dann durch die roten Akzente bei den Augen des Fuchswesens.
Insgesamt hast du richtig gut mit Struktur, Farben und Motiv gearbeitet und die verschiedenen Zeichenmedien eindrucksvoll miteinander verbunden. Zur Struktur möchte ich noch sagen, dass sie mir besonders am Baum extrem gut gefällt, richtig künstlerisch ist. Was dem Bild dagegen vielleicht noch fehlt, ist ein bisschen mehr Tiefe. Ein wenig hast du dafür schon gesorgt, indem der Mittelgrund viel heller ist als Vorder- und Hintergrund, wobei letztere aber noch etwas zu stark ineinander übergehen. Farbtechnisch würde ich da gar nicht mehr viel ändern, vielleicht hätte der Baum vorne noch etwas dunkler sein können, aber sonst ist das schon gut so. Stattdessen würde ich dir empfehlen, auch hier das zu machen, was ich im allgemeinen Teil schon zu „Skull“ gesagt habe: Arbeite den Vordergrund noch ein bisschen mehr aus, ruhig auch ein bisschen dreidimensionaler, vielleicht sogar mit kontrastierenden Schatten. Füge Details hinzu, sodass es – ohne, dass es dabei seine künstlerische Richtung verlieren soll – ein bisschen mehr in Richtung Realismus geht. Aber wirklich nur im Vordergrund! Du hast ja bereits weniger Details im Hinter- als im Vordergrund, aber der Kontrast könnte größer sein. Denn das ist, denke ich, das Einzige, was dem Bild wirklich noch etwas fehlt. Ansonsten ist es einfach klasse!
Wer weiß, vielleicht hast du ja doch noch mal Lust, den „Baum der menschlichen Seelen“ hervorzukramen und daran herum zu experimentieren? Ich würde das auf jeden Fall interessant finden, aber das musst du natürlich selbst entscheiden ;).

Nun, wie dir vielleicht aufgefallen ist, bin ich ein echter Fan deiner Bilder und würde mich freuen, noch mehr von dir zu sehen! Übrigens finde ich auch die Gestaltung deiner Galerie sehr gelungen und interessant.

So, ich hoffe, dass das irgendwie hilfreich für dich ist und deinen Erwartungen wenigstens nicht völlig widerspricht. Es tut mir auch leid, dass ich so lange dafür gebraucht habe, aber diese Woche hat mich mein Leben außerhalb des Netzes doch noch mehr gefordert als ich ohnehin erwartet hatte. Und argh, das ist irgendwie sehr viel Text geworden..
Also, viel Spaß und Erfolg beim Zeichnen wünsche ich dir noch! :)

Ich will mal kurz auf deine Antwort zu meinem Kommentar eingehen, zu einer richtigen Kritik zu einem weiteren Bild habe ich gerade leider nicht die Zeit ;).

Zur Anatomie brauche ich wohl keine große Antwort zu schreiben, ich gebe dir da einfach recht und bin mir auch sicher, dass du das gut hinbekommen wirst!

Zu den Hintergründen. Jein. Also, generell ist es bei Wasserfarben, Pasten und Kreiden am wichtigsten, das stimmt. Ich halte es aber auch bei Bleistiften etc. für recht sinnvoll, weil man bei einem bisher nur skizzierten Vordergrund nicht so große Angst hat, da hineinzumalen. Du kennst es bestimmt, wenn jemand den Hintergrung mit einer ganz gleichmäßigen Richtung koloriert und dann um das Hauptmotiv herum plötzlich Striche in alle Richtungen zu sehen sind? Gibt man Acht auf die Malrichtung, statt so zu zeichnen, dass man bei der Kolorierung keine Striche mehr sieht (immerhin kann je nach Ziel beides angebracht sein), ist man sicher weniger gehemmt, diese Richtung auch um den Mittelpunkt herum beizubehalten, wenn man den Vordergrund noch gar nicht bearbeitet hat. Es kann also auch bei solchen Bildern sinnvoll sein, von hinten nach vorne zu arbeiten, ist aber sicher nicht zwingend.
Und wenn es dir auf so eine Weise, also von vorne nach hinten, ohnehin besser gefällt, warum nicht? Ich kann gut nachvollziehen, was du meinst. C;

Ah, ich kenne das nur zu gut, wenn man etwas nicht so hinkriegt, wie man es sich vorstellt. Das kann einen echt demotivieren :(.
Ich bin aber schon gespannt auf deinen neuen Pinsel, ist sicher eine gute Investition!
Und Skull bitte wirklich auf keinen Fall bearbeiten! Das wollte ich gar nicht erreichen, also bin ich froh, dass du es auch nicht vorhast. Das Bild ist perfekt so, und das Unfertige soll auch bleiben. Das "zum Fokus hin immer detaillierter werden" war eher ein Tipp für die Zukunft, wie du es vielleicht bei einem anderen Bild mal ausprobieren könntest. Aber natürlich nur, wenn dir der Gedanke gefällt ;).

Beim neuen Bild bin ich übrigens wieder total begeistert von der Atmosphäre und der Linienführung! Und ich denke, das passt auch noch mit dem Jugendschutz ^^.

LG,
Roque